4月15日，以“繁荣新大众文艺，共创新时代视听”为主题的第十三届中国网络视听大会在成都正式启幕。在大会主论坛上，爱奇艺创始人、首席执行官龚宇发表主题演讲，围绕AI在影视行业的应用展开深入探讨，详解AI对影视创作、成本周期、媒体平台模式的深刻影响，同时分享了对AI影视发展的期待和行业AI人才需求方向。

突破壁垒：

AI打破创作边界，数智技术助力行业降本增效

龚宇在演讲中指出，AI技术虽诞生于上世纪五十年代，但直到2017年深度学习算法兴起后，才真正在各行业落地发力。如今AI已成为振兴影视行业的重要机遇，尤其为长视频领域破解发展困境提供了新路径。

演讲现场，龚宇通过播放一段2分多钟的混剪短片，直观展示了AI在影视创作中的突破——该短片100%纯AI生成，却在故事表达、人物刻画和情感输出上达到了专业水准。他强调，当前AI纯生成长篇影视已无技术性障碍，能够实现三大核心目标——讲好通畅精彩的故事、刻画有魅力有弧光的人物、传递真挚动人的情感。其中，由奥斯卡最佳摄影奖得主鲍德熹带领团队，借助爱奇艺专业影视AI智能体“纳逗Pro”制作的16部短片，光影效果与实拍相差无几，充分印证了AI在专业影视创作中的实力。

龚宇介绍，爱奇艺推出的“纳逗Pro”作为国内首个专业影视制作AI智能体，支持剧本生成、分镜设计到成片输出的一站式创作流程，集成了多模态大模型与影视行业方法论，为创作者提供了高效便捷的工具支撑，弥补了通用大模型在影视专业知识和IP储备上的不足。

龚宇

在成本与周期方面，龚宇表示，AI技术能显著降低影视制作成本、缩短制作周期，这一变化恰好契合经济学中的杰文斯悖论——技术进步提升效率、降低成本后，反而会激发更大的需求。他提出“媒体112定律”，即单位内容成本降低一个数量级，创作者数量将增加一个数量级，作品数量则会增加两个数量级，最终带动用户消费激增，推动行业规模爆发，这一规律已在短视频、短剧领域得到充分验证。当前影视行业面临投资规模攀升、用户空间萎缩的困境，AI的降本增效能力有望破解这一难题，为行业注入新活力。

平台进化：

转向去中心化布局，重塑行业发展格局

面对AI带来的行业变化，龚宇认为，长视频媒体平台的模式必须随之变革，核心方向是去中心化。他解释，传统长视频平台采用中心化模式，由少数人决定内容供给，难以适配海量用户的多样化需求，也无法承载未来爆发式增长的内容规模；而AI使长篇内容成本暴减、创作者数量激增，为去中心化发展提供了可能。未来，长视频平台应转型为创作者与用户社区，同时保留少量头部内容制作，这一方向也正在指导爱奇艺的战略布局。

龚宇详细阐述了去中心化模式的多重优势：一是能丰富内容供给，吸引更多观众回归长视频领域；二是为创作者提供更多机会，尤其降低了年轻创作者的入行门槛，让更多有才华的人能够实现创作梦想；三是保障创作者权益，使创作者拥有知识产权、更公平的经济回报、私域流量及数据所有权，激发创作积极性。

针对当前AI内容质量参差不齐的质疑，龚宇表示，应秉持发展眼光看待这一现象。目前AI影视的技术障碍已完全突破，虽然现阶段仍有大量质量不佳的内容，但随着技术的成熟和创作者的投入，今年夏秋季节就有可能出现AI长篇爆款。他引用“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”表达了对AI影视未来发展的坚定信心，认为技术变革将推动影视行业实现新的飞跃。

据龚宇透露，当前爱奇艺也正面临AI长链创作者短缺的问题，这类人才需同时具备技术能力与艺术创作能力。为解决这一痛点，爱奇艺将在下周举行的爱奇艺世界大会上，正式发布相关政策与工具，广纳天下英才，助力AI影视生态建设，推动行业高质量发展。

红星新闻记者 陈学志 摄影记者 王勤

编辑 李钰仪